EUGENIA*
Bolivia - Brasil, 2017, 82 min.
Director: Martín Boulocq.
Guion: Martín Boulocq.
Montaje: Martín Boulocq.
Fotografía: Martín Boulocq.
Dirección de Arte: Andrea Camponovo.
Intérpretes: Andrea Camponovo, Alvaro Eid, Alejandra Lanza, Simón Peña, Ricardo Gumucio, Alicia Gamio, Rafaela Mesquita, Emilio Lanza.
Sinopsis: Eugenia, una mujer joven de clase media que vive en una pequeña ciudad de Bolivia, decide separarse de su esposo, cambiar de vida y estudiar lo que le gusta. Se mueve a la ciudad en la que vive su padre con otra familia, consigue un trabajo temporal como maquilladora y acepta el papel de una guerrillera espía en una película amateur. Lo que parece un juego de niños, provoca en ella una crisis que la lleva a cuestionar su pasado, presente y futuro.
(*) Presentación y coloquio con Martín Boulocq y Andrea Camponovo, que estarán acompañados, en el marco de Encuentros con el sector audiovisual canario, de Rober Calzadilla y Belimar Román Rojas, cineastas de Venezuela residentes en Gran Canaria.
“La película surge de dos ideas. La primera, se origina tras filmar unas imágenes en Mendrisio, un pequeño poblado al sur de Suiza, cuando acompañé a Andrea en un viaje personal buscando algún rastro de su familia paterna, en 2011. Estas imágenes contenían el germen de un personaje femenino que me interesaba explorar. La segunda, fue un tratamiento que escribí al leer el libro sobre la Tania de Gustavo Rodríguez y que en un principio pretendía ser una película de época. El estrecho vínculo que tuvo mi familia paterna con los movimientos armados de izquierda en los 70 resonó de una forma nueva para mí tras leer aquel libro.
Filmamos la película durante dos años, con rodajes esporádicos y un equipo mínimo, de una o dos personas. Esto me permitió una escritura pausada y reflexiva que se fue nutriendo del material que iba filmando. Así, el reto consistía en tomar vivencias reales de las actrices y actores de la película, intervenirlas y mezclarlas con mis intenciones, para finalmente articular todo aquello en un relato que permitiera explorar un universo femenino particular.”
Festivales y Premios:
FICG - Festival Internacional de Cine de Guadalajara (México): Mejor guion.
Festival Internacional de Cine de Mar del Plata (Argentina).
Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay.
Mostra Internacional de Cinema em São Paulo (Brasil).
FLACQ - Festival Latinoamericano de Cine de Quito (Ecuador).
LOS GIRASOLES
Bolivia, 2014, 27 min.
Director: Martín Boulocq.
Guion: Martín Boulocq.
Fotografía: Martín Boulocq.
Montaje: Martín Boulocq.
Música: Nicolas Uxusiri.
Producción: Andrea Camponovo, Rolando Lora.
Sinopsis: Un filme en el que las protagonistas son las flores de un bodegón. Inspirado en Danza de girasoles, del pintor cochabambino Gíldaro Antezana y rodado en el espacio de un metro cuadrado, la película explora el paso del tiempo y la degradación orgánica en el microcosmos de un departamento que tiene vista a la calle.
“Creo que me animaría a decir que lo más importante de Los Girasoles es que me permitió cierta libertad, seguir sin presiones, presiones que aparecieron una vez que se hizo pública mi primera obra. Ahora mi productora me financia. De alguna forma me hace independiente en mis trabajos más personales – el hecho de no tener que recurrir a fondos – no tener que recibir plata de ciertos lugares que te puedan condicionar a hacer cierto tipo de cine. El mediometraje surgió de una crisis de salud. Ahora que la veo con distancia, creo que fue una serie de cosas personales, creo que la crisis personal me causó una crisis de salud. Los Girasoles me permitió nuevamente hacer las paces con el cine.”
Festivales y Premios:
Festival Latinoamericano de Cine Documental A Cielo Abierto, Cochabamba (Bolivia).
Festival Internacional de Cine de Mar del Plata (Argentina).
Lima Independiente Festival Internacional de Cine (Perú).
Festival de Cine Radical, La Paz (Bolivia).
Cinemateca Boliviana - Noche de Museos, La Paz (Bolivia).
APERTURA IBÉRTIGo
MARTÍN BOULOCQ Y ANDREA CAMPONOVO
Martín Boulocq (Cochabamba, Bolivia). Estudió cine en la Escuela Andina de Cinematografía, de Jorge Sanjinés. Con 25 años estrenó su primera película Lo más bonito y mis mejores años, proyectada en Ibértigo 2005, tras su paso por San Sebastián, Locarno y decenas de festivales alrededor del mundo. El largometraje recibió premios en Guadalajara, Valdivia o Trieste, siendo aclamado por la crítica boliviana como una de las 12 obras fundamentales de la historia del cine del país andino. Después estrenó Los viejos (2011) en Pusan y presentó el cortometraje Los girasoles (2014) en Mar del Plata, festival en el que también estrenó Eugenia (2017), filme por el que fue premiado en Guadalajara. Su última película, El Visitante, se estrenó en Tribeca 2022, ganando el premio a mejor guion.
Sus filmes han estado en festivales de prestigio como Moscú, Montreal, Turín, Göteborg, La Habana o Bafici, y han tenido distribución en América Latina, Europa y Norteamérica, tanto en salas como en TV y streaming. Ha coproducido con Brasil, Uruguay, Argentina y EE. UU. y tiene un proyecto en curso, Cuerpo criminal, seleccionado en Spotlighted projects de Cannes Doc 2023 en el Marché du Film y que ha ganado el IDFA BERTHA FUND CLASSIC.
Andrea Camponovo Gamio (Tarija, Bolivia). Estudió Ingeniería Comercial en la Universidad Católica. Inició su carrera como productora y actriz en 2004, participando en el primer largometraje tarijeño, Espíritus independientes. Desde 2011 es socia de la productora CQ FILMS junto a Martin Boulocq, donde produce largometrajes de proyección internacional. En 2017 produjo y protagonizó el largometraje Eugenia, premiado en el festival internacional de Guadalajara y proyectada en París, Ginebra o Washington DC. En 2018 produce y protagoniza Blood Red Ox, largometraje de otro conocido de Ibértigo, Rodrigo Bellot, estrenado en Guadalajara. Su más reciente trabajo como productora es El Visitante, de Martín Boulocq, coproducción con Uruguay estrenada en el Tribeca Film Festival, donde ganó el Premio al mejor guion. Actualmente produce el filme documental, Cuerpo Criminal, de Martín Boulocq.